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戏剧语言（第3页）

在另一方面，过于偏重语言，以至专以语言支持作品，也是不对的。

我自己就往往犯这个毛病，特别是在写喜剧的时候。

这是因为我的生活经验贫乏，不能不求救于语言，而作品势必轻飘飘的，有时候不过是游戏文章而已。

不错，写写游戏文章，乃至于编写灯谜与诗钟，也是一种语言练习；不过，把喜剧的分量减轻到只有笔墨，全无内容，便是个很大的偏差。

我应当在新的生活方面去补课。

轻视语言，正如轻视思想内容，都是不对的。

这样交代清楚，我才敢往下说，而不至于心中老藏着个小鬼了。

我没有写出过出色的小说，但是我写过小说。

这对于我创造（请原谅我的言过其实！

）戏剧中的人物大有帮助。

从写小说的经验中，我得到两条有用的办法：第一是作者的眼睛要老盯住书中人物，不因事而忘了人；事无大小，都是为人物服务的。

第二是到了适当的地方必须叫人物开口说话；对话是人物性格最有力的说明书。

我把这两条办法运用到剧本写作中来。

当然，小说与剧本有不同之处：在小说中，介绍人物较比方便，可以从服装、面貌、职业、阶级各方面描写。

戏剧无此方便。

假若小说中人物可以逐渐渲染烘托，戏剧中的人物就一出来已经打扮停妥，五官俱全，用不着再介绍。

我们的任务是要看住他。

这一点却与写小说相同，从始至终，不许人物离开我们的眼睛，包括着他不在台上的时候。

能够紧紧地盯住人物，我们便不会受情节的引诱，而忘了主持情节的人。

故事重情节，小说与戏剧既要故事，更重人物。

前面提到，在小说中，应在适当的时机利用对话，揭示人物性格。

这是作者一边叙述，一边加上人物的对话，双管齐下，容易叫好。

剧本通体是对话，没有作者插口的地方。

这就比写小说多些困难了。

假若小说家须老盯住人物，使人物的性格越来越鲜明，剧作者则须在人物头一次开口，便显出他的性格来。

这很不容易。

剧作者必须知道他的人物的全部生活，才能三言五语便使人物站立起来，闻其声，知其人。

不错，小说家在动笔之前也顶好是已知人物的全貌，但是，既是小说，作者总可以从容叙述，前面没写足，后面可再补充。

戏剧的篇幅既较短，而且要在短短的表演时间内看出人物的发展，故不能不在人物一露面便性格鲜明，以便给他留有发展的余地。

假若一个人物出现了好大半天还没有确定不移的性格，他可怎么发展、变化呢？有的人物须隐藏起真面貌，说假话。

这很不易写。

我们似乎应当适时地给他机会，叫他说出庐山真面目来，否则很容易始终被情节所驱使，而看不清他是何许人也。

在以情节见胜的剧本里，往往有此毛病。

我们几乎无从避免借着对话说明问题或交代情节。

可是，正是这种地方，我们才应设尽方法写好对话，使说明与交代具有足以表现人物性格的能力。

这个人物必须有这个独特的说明问题与交代情节的办法与说法。

这样，尽管他说的是“今天天气，哈哈哈”

，也能开口就响，说明他的性格。

根据剧情，他说的虽是一时一地的话，我们可是从他的生活全貌考虑这点话的。